赴中华艺术宫  享艺术盛宴

2012年12月6日，郑继波书法名师工作室组织学员前往上海中华艺术宫观展。

首先，进入17展厅，步入1500平方米展厅，是大型油画珍品展——《米勒、库尔贝和法国自然主义：巴黎奥赛博物馆珍藏》，展现我们眼前的是三种色彩——豆绿色、博物馆经典红色和紫棕色。豆绿色代表自然主义，博物馆经典红色代表古典，紫棕色喻示博物馆经典之作。导师引领我们直面欧洲油画原作，欣赏奥赛博物馆珍藏的19世纪中后期到20世纪早期的87件油画精品。

入口处有两副康斯坦·特洛雍的画作，让我们似有走入电影的感觉。导师提示学员注意展览的拐角处，8个部分分别摆放8幅最重要作品。我们逐一欣赏8个章节：“风景：从柯罗到库尔贝”、“米勒”、“写实主义”、“自然主义”、“画家‘梦蝶’”、“布尔乔亚的低调魅力”、“孩童”和“苍生疾苦振臂一呼”。柯罗、米勒、库尔贝等艺术家经典代表作，多角度反映了法国自然主义、现实主义流派在19世纪特殊历史情境下的形成、发展和衍化。

油画的艺术价值让我们震撼，同样使学员亦感受到画作中蕴含着一幅充满变革的法国社会图卷。

郑继波老师的解析让学员们驻足欣赏库贝尔的《泉水》、斯坦伦的《捡煤女工》、柯罗的《清晨的看牛人》……尤其是观赏身价1亿欧元的《拾穗者》，仔细品味画面：暮色中，三个农妇趁着最后一丝光线捡拾地主收割后遗留下的麦穗颗粒。米勒在人物布局上兼顾线条和重复动作的和谐节奏，人物身上补丁的衣服、坚毅的脸庞和变形的双手突出了简朴单纯的画风，给人一种浅浮雕的感觉，同时又有一种静默的力量蕴含其中。这幅油画精品让学员们赞叹不已！

在25展厅，主题是《不息的变动——上海美专建校100周年纪念展》。不仅了解上海美专的历史变迁，陈列的众多珍贵的书画精品更让我们书法工作室的学员大饱眼福！郑继波老师面对张大千、陆俨少、潘天寿、徐悲鸿等大师作品如数家珍，似故友重逢之感，这份喜悦、兴奋传达给学员，学员亦怀着神圣的心情，在导师的指点下细心观摩。

学员们对徐悲鸿的《骏马图》颇感兴趣，这是一匹迅疾飞奔、回首顾盼的骏马。徐悲鸿抓住马的特征——健，不仅画出马的骨，而且画出马的神。酣畅奔放的墨色渲染头、颈、胸、腿的部位，又以干枯笔法扫出鬃尾。马头仅用一根轮廓线，留一道空白表现高光，具有强大的冲击力。整个画面浑然天成，富有立体感。

除画作外，让学员惊喜的是欣赏康有为、梁启超的书法。二幅作品并排陈列，尤其是康有为独特的行楷书，体阔势宽，平正端庄，中宫收紧，下部疏散，结体疏密得当，字风浑厚雄放，有纵横奇宕之气，大气磅礴、纵肆奇逸的艺术风格。平素难得见此墨宝，今日一见，学员们不禁啧啧称赞！

中法两国艺术精品汇集中华艺术宫，饕餮艺术盛宴让人回味无穷！

                                         （郑继波书法名师工作室）